2016臺灣國際拼布展筆記 8--Martha Wolfe的動物世界

來自加州的Martha Wolfe除了是位藝術拼布創作者之外,也是位Printmaker.
很幸運,我有機會直接上到她的工作坊,並且學到了她如何製作北極熊的方法.
如果大家熟悉photoshop ,看到她的作品應該很容易心領神會.
她喜愛攝影,大部份作品根據的都是自己的照片.
剛好我也愛攝影,也愛拼布,於是 請教了她有關的技術問題.

用自己的攝影成果來做拼布有很多方便的地方, 例如,參賽參展時,有關原始圖面的資料並不需要再請求 原始作者的同意使用權,此外,想怎麼改就怎麼改,因為是自己的作品啊.我相信她也是這麼想的.

此文要介紹她的幾個作品,大致上所有的作品都經過photoshop處理後得到的明暗區塊,再加以貼布縫.說起來簡單,其實過程裡展現的都是作者的眼光如何篩檢的結果.
請注意, 她的背景壓線大凡是直線,沒有看到市面上流行的花俏曲線.
這樣的直線提供整份作品乾淨的畫面,我要說,甚至有一種難得的清新感.
照片裡很難傳達作品中細膩的不同色塊,最好您可以親至現場,好好站在作品前至少五到十分鐘,那麼,你就可以看到如何在簡單中堆疊出溫柔細微的情感與線條.

再次提醒您,展覽只到五月二十九日為止,錯過要後悔就來不及了

名稱:佛羅里達,海鷗
尺寸:35.5*91公分

名稱:野生動物,鮭魚
尺寸:68.5*23公分

名稱:紐西蘭,紫水雞 Pupeko
尺寸:68.5*23公分

名稱:北極熊(只有此幅是以他人的照片製作的)
尺寸:40*80公分

2016臺灣國際拼布展筆記7---樹的種種

本次展覽 以自然環境為主題,有關樹木,森林,動植物,冰山...的呈現非常多樣豐富.
我依然以自己喜歡的拼接來分享三個有關樹木的表現
各有各的特色,在色階的轉換上或是線條的處理皆有我們可以學習的地方

名稱:Roots run deep根深蒂固
作者: Linda Beach(USA)
尺寸:86*145cm
乾燥的環境讓地貌改變了

紫色的樹/棕色系的土地/綠色的背景

那些隱藏,掙扎在乾石塊中的根仍奮力生長

名稱:Waiting out winter等待冬天過去
作者: Linda Beach(USA)
尺寸:119*119cm
污染和酸雨威脅著森林,生命蟄伏在地面下,樹木以僅存的骨架努力生存,就等著冷峻的冬天過去

細瘦的枝幹非常精準地拼接出,有些更細的則以壓線呈現

名稱:December Dawn十二月拂曉
作者:Ruth Powers(USA)
尺寸:81*198cm
這是作者從家中穿越結冰的農田池塘望出去的景致,即使在仲冬,大自然的色彩依然豐富.

與上一幅皆為冬季景象,不同的人看不同的風景會產生不同的溫度,此所以創作可貴之處.
我非常喜歡她處理樹木的拼接方式,以整棵長長的樹幹從天貫穿到地,拼接的線條銳利清晰.
樹下之有三隻鹿,最中一隻躲藏在風景中.
我第一次看到這鹿,非常驚喜,後來才知道原來是找到印有鹿的布.
誰曉得是先有鹿布還是先有樹,總之搭配得天衣無縫,令人嘆為觀止.

牠 躲在裡面

2016臺灣國際拼布大展筆記--6細膩的模楜

作者:Judith Larzelere

名稱:Delicate Ambiguity細膩的模楜

尺寸:81*198cm

和前兩幅一樣,這個作品也屬於SAQA的Seasonal palette"季節的調色盤"主題系列.

拼布的世界裡,拼接和貼布縫皆各有擁有者.在這次展覽中,貼布縫的作品佔了極大宗.我在製作壁飾的過程裡,兩種技巧都會使用到,但仍以拼接為主,當然這牽渉到個人的偏好,在作品介紹裡,自然是以吸引我的為介紹對象,這得先說清楚,沒有好壞高下,只是不同罷了.

拼接,通當會有平直的線條,清晰的界線,每個色塊之間相互影響,進而呈現整體構圖.又因為直線的特性,著重在抽象表現上而非具象的描摩,事先色彩的規劃非常重要.

Larzelere的靈感來自六月細膩的自然色彩---日出和花園裡的花朵.

細看它的構成是由四個幾乎垂直的象限組成,流動中有輕微的旋轉,技巧上彷彿帕杰羅拼接法(Bargello patchwork)讓隱藏在其中的橘紅和青綠彎曲地展現在四個象限.做工細緻耐看,如織布般,流著詩意的風向,緩緩飄過花園上空.

轉眼間五月就過去一半,距離展期終了只剩兩週,還沒去過的人請把握時間.

任何一個展覽,不可能讓人人的滿意,但是,如果其中有一兩幅打動你心或是對你有所啟發,那麼這個展覽就對你產生意義.

更何況這個展覽的內容如此豐富,錯過實在可惜

2016臺灣國際拼布展筆記--5--Undersea fashion party

20160511

名稱:Undersea fashion party海底時尚派對

作者:石浪克美

尺寸:160*178公分

你看到海蛞蝓了嗎?它有各式各樣的紋路,它穿著荷葉邊的裙擺,悠遊在海中, 就像個時尚女王,這是場海底熱鬧華麗的時尚派對,目不暇給的色彩已經登場.

歐根紗,棉布,金線銀線,壓出點狀線狀列隊呈現,底布拼接,主體貼布縫,四個縱列錯位組合,非常具有童心的作者,其實我們知道,石浪早已是拼布界的大師級人物.

想像力是超能力

從我一走進會場就立刻被這幅壁飾迷住了,非常合我心中理想的多色彩拼布作品.

它給人喜悅,叫人歡愉,如果拼布可以讓人幸福快樂,它就是其一.

強烈推薦愛好拼布的你親臨會場,到了它面前,你會發現這裡有數不盡的細節和驚喜.

台南展場只到五月二十九日,快點行動吧.

2016臺灣國際拼布展筆記 4--冰和大冰

名稱:ICE
作者:Ｃarol Moore(Canada)
尺寸:81*198cm

為了冬季冷峻的美,Carol利用手撕布條以及透明紗,以自由曲線壓製而成的作品.
我一看到這紗,立刻聯想到自己最常使用的珍珠紗,近看真是像極了,如果可以摸,我就可以判斷到底是不是(但請千萬記住, 絕對不能動手啊)
珍珠紗,帶著金屬光澤,永樂市場就有得買,價錢很平實,常用來做為表演服裝之用,在壁飾的製作上是個很棒的裝飾材料,也因此"紗"一直深得我心 .
作者利用紗的透明性及光澤感,層層相疊,產生不可思議的美感,確實為"紗"帶來很不一樣的視覺效果.

名稱:BIG ICE
作者:Kathleen Loomis (USA)
尺寸:81*198cm

南極郵輪之旅所見到的冰川和冰山,令Loomis滿懷敬畏,冰雪終年不融的景象,讓她創作出這幅令人印象深刻的作品.
橫向大到分為七到八塊, 每一區塊皆以細微的直線相接,這細微的線段如此均質,以致架構出眼前如冰川碎冰般的織網.
由上到下光線的轉折,讓冰的世界有了深度,乾淨整齊的壓線讓冰的呈現更加純粹,晶亮剔透,碎裂與撞擊無時不在.
要製作出如此精確的作品實屬不易,拼接車工是大考驗, 壓線更是.

應該可以注意到,這兩幅尺寸一模一樣.(78吋*32吋)
兩幅同屬於本次展覽中專題展之一----SAQA的Seasonal Palette---當年邀請了 37位拼布藝術家以指定主題與指定尺寸創作,各自用不同的表層設計,色彩來表達對四季的禮讚.
在本次臺灣國際拼布展中展出 16幅,皆各具特色,我只取兩幅同類型的來分享,現場觀看才能更見細節,歡迎把握時間參觀,只到五月29日為止.

2016臺灣國際拼布大展筆記 3--Movement #61

名稱:Movement #61 動#61

作者:齋藤泰子(日本)

尺寸:193*214cm

材料:絹,手工日本和紙

簡介上寫著:

中心地帶有能量沸騰,但被週邊抑制住,岩漿不斷地由地心中冒出.

放在整個展場的最大牆面, 動,展現其無比能量.

豔麗的色塊組合與單一中心性的構圖吸引來訪者的眼光.

我不只一次站在它的面前,被所有拼接的布塊勾住所有魂魄,細碎的切割與拼接凝結成無限大的能量,

上週,我上了齊藤老師的課,練習的主題就是這幅"動"的縮小版,拿到材料包時嚇了一跳.

小小布片中包含了各式各樣好似從和服從披肩中拆下來的精美布塊,混雜了老師用心收集的和紙,有的薄,有的厚,絹質的,絲質的,棉質的布片中,色彩各異,即使是黑色或是白色的布片, 也各具不同織紋.

唉呀呀----日本人是踩在豐厚歷史文化的基底上在做拼布啊.

光是這層基底,我們要如何趕上呢?

拼接對我來說不是問題,但我在小片小片拼接之後,請大師指點¸這才明白她的組合思緒.

同色系色塊的小與大如何組構
鄰近處絕不容許布塊重複

異色系色塊如何混色

在同與異,不同色系之間如何漸進

我一點又一點的拼接, 試圖以實做方式進入齋藤大師的色彩世界.

二十幾年前就開始參與休士頓拼布展,一直到七十四歲的今天仍然時時努力精進.

上課時精力充沛,無問不答,風趣且熱情,一如她作品中展現的衝勁.

這塊是我的練習片片,我得再想想,到底應該要怎麼組合才好